ARIEL FLORES
La identidad ha sido un tema en la pintura, a comienzos de los ochenta no había artista que no la tocara de alguna manera, desde ella nacieron movimientos como la trans vanguardia italiana junto a Clemente, Chia, Cucchi, Longobardi, lo mismo hacían los expresionistas Alemanes declarando públicamente por Penk en el magazine Art Scribe, la diferencia de la pintura Alemana con el Neo Pop Americano de ese momento representado por Salle, Longo, Schnabel. Así a Penck se le sumaban, Imendorf, Middendorf, Kiefer, como también Salome, incluyendo el problema del género a la diferencia histórica de estos dos países. Esto dio cabida en el Nueva York de los ochenta a que muchos otros también hablaran de la memoria, por lo tanto de la identidad. Llegamos , me incluyo, a participar de este gran tema-discusión con muchos otros, y entre todos los que transitábamos por aquel entonces la gran manzana tuve la suerte de conocer a los que venían de la ISLA, Cuenca , Bedia, Esson, Pepe Franco , quienes también traían lo suyo bajo el brazo. Ahora he tenido la suerte de encontrarme con otro isleño en donde la memoria producto del viaje se ha instaurado a través del paisaje, al cual lo veo como un continente con la estructura de su origen terráqueo, pero a la cual se le suman los elementos de un mundo casi imaginario, intervenido por iconos arquitectónicos que nos hacen ver a través de este imaginario el mundo como a vuelo de pájaro en un contrapicado en donde los iconos internacionales solo se dejan ver como un acto casi poético en ese despliegue de islotes y mar que habitan las delicadas, frágiles y feroces telas del recuerdo y la memoria que nos entrega Ariel Flores, en esta muestra que me parece a la vez un camino sin límites de la eterna ida sin retorno, en donde el recuerdo, la memoria por lo tanto la identidad se vuelven a ser presentes en la pintura del siglo veinte y uno.
Ismael Frigerio Ibar Mayo 2006 Artista visual | ARIEL FLORES The remembrance and the memory; product of the journey established in the work through the landscape. Identity has been a topic in painting. In the early ‘80s there was no artist who did not mention it somehow. From it, new movements were born, like the Italian trans vanguard with Clemente, Chia, Cucchi, Longobardi. The same did the German expressionists, openly declaring through Penck in the Art Scribe Magazine, the difference between the German painting and the American Neo Pop of that moment, represented by Salle, Longo and Schnabel. Thus, Imendorf, Middendorf, Kiefer and Salome followed Penck, including the gender issue to the historic difference of both countries. This made room in the ‘80s’ New York for many others to also speak about the memory, therefore, about identity. We got, I include myself, to participate in this great topic-discussion with many others. Among all those of us who were passing through the Big Apple by then, I was lucky to meet those who were coming from the ISLAND, Cuenca, Bedia, Esson, Pepe Franco, who also brought their own work with them. I have now been lucky to meet another islander, whose memory of the journey has established through the landscape, which I see as a continent with the structure of its terraqueous origin, but to which elements of an almost imaginary world are added, intervened by architectural icons that make us see through this imaginary the world in the flight of a bird, where the international icons only let themselves be seen as an almost poetical act in that display of islets and sea inhabiting the delicate, fragile and ferocious canvas of remembrance and memory that Ariel Flores gives to us in this sample. I also see like an unlimited road of the everlasting one way journey in which the memory, therefore the identity are again present in the XXI Century painting.
Ismael Frigerio Ibar May, 2006. Visual Artist.
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